华语经典电影重映史调查：谁是大英雄？

《东邪西毒：终极版》在三月下旬内地公映，华语电影史上最豪华的重映也拉开了序幕。

当然，如《东邪西毒》重映这种形式，并非先例。刚刚过去的奥斯卡金像奖上，“小丑” 希斯·莱杰获得最佳男配角，对于此，既是众望所归，也是片方华纳的精准公关使然，选择在奥斯卡提名公布后的第二天(09年1月23日)，大手笔的在北美IMAX院线隆重重映，最终不仅让电影再次走进观众/评委面前，同时帮助其全球票房冲过10亿美元大关，实乃票房奖项双丰收。

重映并非西方所独有，若将时间再向前推推，与我们毗邻而居的的韩国在《赤壁》(上/下)上映之际便将吴宇森经典作品《英雄本色》(1.2)重映，再现港片辉煌时期，掀起一股怀旧浪潮，可见重映的效果是不言而喻。不免让人看到重映作为电影的一个特殊现象，既远又近，借着《东邪西毒终极版》的重映，不妨一探究竟……

最应景：《英雄本色》(1.2)之韩国重映

在吴宇森领衔的华语巨制《赤壁》(上)上映后，韩国院线便借势推出吴氏经典《英雄本色》，将之加以修复，海报以复古风格重新制作，最终取得不俗成绩，更带起了在《赤壁》(下)上映之前重映《英雄本色2》的决定。

作为英雄类这一港片发扬光大的电影类型，当年《英雄本色》在韩国掀起了一股热潮，其中小马哥的火柴梗与风衣都是争相模仿的对象，据传当年的首尔的风衣一度脱销，而扮演“小马哥”的周润发凭借该类电影更成为了屹立几十年不倒的偶像，以及首位在韩国拍广告的海外第一人，其于近期在韩国宣传《七龙珠》之际更是带起了一股旋风，由此便可见一斑。

最伟大：《小城之春》之香港重映

作为屡屡被选为华语电影第一名的《小城之春》，如今已是如雷贯耳，话说当初在解放前夕拍竣上映之时，因为不合时宜的电影主题，被人诟病，其影响甚为沉默，并没有掀起多少声响，能够被重新发现并获得如今的地位，要得益于在上世纪八十年代初在意大利和香港的重映，则让人见识了其魅力，让人感叹在四十年代的中国便有如此伟大的电影，同时整个八十年代的香港电影评论界也成了《小城之春》和其导演费穆被发现的时期。到了新世纪，第五代扛鼎导演被田壮壮更是将其翻拍，以示纪念致敬。

《小城之春》以看似俗套的“三角恋”为故事情节，揭示了具有中国传统的“发乎情，止乎礼”的儒家道德伦理，也是因为此，不以意识形态为主导，而有了超越时空的经典意义。而导演费穆身上特有的文人气质为本片赋予了难得一见的中国电影特色，也为华语电影在世界影坛占据一席之位立下汗马功劳，成为与《东京物语》、《公民凯恩》等

最隆重：《死亡游戏》之美国重映

《死亡游戏》因为《龙争虎斗》，中途停拍，而成了李小龙的遗作，片方嘉禾于是找来洪金宝和袁和平替其完成，与1978年春季上映，并且后来又加拍《死亡塔》等作品，这些均基于李小龙的威名而取得票房佳绩。到了1981年，在美国洛杉矶再被隆重重映，洛杉矶的市长亲临现场，并向李小龙妻子琳达颁发特别奖项，以示纪念李小龙的伟大成就，同时将每年的6月8日定为“李小龙日”，也是对一代功夫巨星李小龙的缅怀。

《死亡游戏》堪称李小龙最具野心的作品，原名《死亡的游戏》，构思是一个夺宝的主线，在一个五层宝塔的塔顶保存着一个传说已久的绝世宝物。而塔内每层均有一位武林高手所守护，李小龙必须打败这五位方可取得宝物，这五位高手均代表着不同的武术流派，而李小龙正是通过与这些人的交手通过理论和技击实践来表达他的武术理念。因此嘉禾78版的《死亡游戏》，已与原意相差甚远，甚为遗憾。不过幸甚的是，后来在各方的通力合作下，该片终于在半纪录片半故事片的《李小龙：勇士的旅程》里重见天日，与2000年11月在香港电影资料馆全球首映。

最反复：《搭错车》之多次重映

作为华语父女情电影经典的《搭错车》，一首“酒干倘卖无”传颂至今。1983年12月起在香港重映十一次票房过千万，令全港戏院老板大跌眼镜，当时正是粤语电影盛行，喜剧功夫当道，《搭错车》作为亲情文艺电影，并以原装国语上映，取得如此佳绩，可谓奇迹，也为片方新艺城为后来开拍父子情文艺电影《阿郎的故事》开启明灯，增加信心。

同时该片创造了在台湾五个月重映八次的记录，票房收入高达四千万台币。而在当年的金马奖上同样斩获颇丰，11项提名，最终收获最佳男主角、最佳原作音乐、最佳插曲、最佳录音等4项奖。而在音乐奖项上的大丰收正是源于集结了侯德健，罗大佑，陈志远，李寿全等台湾音乐界的至尊精英之故。

最搞笑：《半斤八两》之卷土重来

犹记得在群星云集《豪门夜宴》里，两代喜剧之王许冠文与周星驰争食鸡屁股的情形，

这段也被誉为这个是两代喜剧之王的“交接仪式”。在此对于星爷不再赘述，而另一位喜剧之王许冠文被誉为“冷面笑匠”，在七十年代中后期与八十年代初多次打破票房纪录(也是曾经自己保持的票房记录)，其中便有名列香港百年经典电影第十四的《半斤八两》，此片也是许氏三兄弟(许冠文，许冠杰和许冠英)齐力之作，里程碑意义影响深远。歌神许冠杰从此成为跨界影坛的天皇巨星，到了拍摄《最佳拍档》时敢叫价200万港币，这是后话，暂且不提。

《半斤八两》在76年上映，便大破票房纪录，作为20世纪香港最具讽刺的电影，许冠文的尖酸刻薄，许许冠杰的英勇帅气和许冠英的傻里傻气堪称绝配。另外更热映日本和新马泰，在欧美也颇有影响。而该片与1979年回炉香港，再现银幕，其5天收190万的骄傲成绩，更创造了重映电影的最高卖座记录。另外到了1990年，三兄弟再次聚首《新半斤八两》，比之旧作，虽无甚突破，但是紧随时代脉搏，仍属佳作。

最豪华：《东邪西毒》之修复惊艳

到如今，《东邪西毒》的重映则成为了影迷关心的话题，比之其他电影，《东邪西毒》的重映版——《东邪西毒：终极版》更为用心和轰动，其近千万港币的修复资金，花费三年时间，重新调色，更邀请华裔著名小提琴演奏家马友友加盟护航，将原来的单声道修复成5.1环绕立体声，力求精益求精，完美的音色呈现。对于看过本片的观众，无不惊呼其绚丽多彩的油画风格，而在音乐上的重新编配和剧情上的更趋简单，对于新一代的影迷则吸引更大。

另外《东邪西毒：终极版》在国内的重磅公映，也打破了过去华语电影重映记录，一部电影相隔15年，仍然处于风头浪尖的地位，丝毫不显老土过时，可见王家卫的先锋姿态。而《东邪西毒》的重映，也为电影的商业回收提供了一种新的途径和方向。可以想象，如若其取得票房胜利，势必会带起一股重映电影的计划，而不仅仅是影展式的回顾纪念与小面积的区域上映。

最让人意外的便是，惊艳的颜色修复以及八大巨星的完美演绎，并未因哥哥的仙逝，林青霞的退隐而减色半分。

影林探秘：凡重映者，必是经典

电影重映，总要师出有名，除了上文说到的之外，其他常见的便是缅怀故人，譬如去年华语著名导演谢晋的去世，便在全国各大院线掀起了缅怀谢晋的作品重映专场，这样的情形是最为常见，也是惯例。每逢有影人去世(特别是著名影人)，都有类似专场，除了谢晋，还有已故功夫巨星李小龙，其作品更是经常被重映。

还有因获得荣誉奖项之类，比如在戛纳获得评委会大奖的《老男孩》，作为韩影之光，于是重映多场，再次吸引一众影迷入场。还有刚获得奥斯卡最佳外语片的日本电影《入殓师》，再次扩大上映规模，同样被视为重映。

而因为胶片年代久远，储藏等原因导致的拷贝问题，抑或有违创作者原意，改的面目全非，之后恢复的，对于此，则有《罗生门》，《宾虚》，《死亡游戏》，《东邪西毒》等为代表的一批经典电影。

由此可见，对于重映，归纳而言，不外乎两大原因，趁势推出与胶片修复，前者包含为新片造势，顺势借老片追忆，影人故去，名作缅怀， 获得荣誉，再次上映等。而《东邪西毒：终极版》则是两者俱占，不仅是作为拷贝问题，重新修复，还有对哥哥张国荣的纪念，更因为此，导演王家卫将最后一个镜头留给了哥哥。《东邪西毒》作为华语电影的经典，同样也是异数，对于之后的电影创作和流行文化都造成了重大影响。鉴于此，不妨回顾下华语名片的重映史。