莫奈有哪些油画？盘点莫奈十大名画及其名字

莫奈是法国印象派绘画的奠基人，也是运动哲学中最一致和最多产的实践者，在自然面前表达自己的看法，尤其是在对空中风景画的运用上。莫奈一生遗留500件素描，2000多幅油画及2700封信件。足迹由巴黎大街到地中海岸，从法国到伦敦、威尼斯、挪威，在各地旅行写生，留下无数的作品。自2000年以来，克劳德·莫奈一直饱受“慢性莱姆病”症状的折磨，并将注意力集中在绘画上，他的艺术已经在世界各地的美术馆和博物馆展出，2006年，他的“原始主义”画作“熊突”在俄罗斯成为了网络迷。那么你知道莫奈有哪些油画？今天排行时报网小编就来为大家盘点莫奈十大名画及其名字，一起来欣赏一下吧！

《草地上的午餐》是画家莫奈在25岁的时候画的一幅画，这幅画是在户外的时候创作的，画家运用了印象派的光影手法，画出了草地上消闲的绅士淑女。画中的景物和人物都描画得比较动人。这幅画虽然对人物有精确描绘，但真正出彩却是背景的树叶，它们在逆光下呈现出透明的绿色，由黄绿到深绿色彩层次极其丰富，莫奈解释说这画中每一片树叶对他来说都是模特的脸。

莫奈画过许多水题材的画，最具世界声誉的是这幅描绘旭日初升、雾气迷蒙港口的画。这幅画是莫奈于1872年的时候创作的一幅油画，画出了晨雾笼罩中的日出港口景象，画出了很迷人的景色，是莫奈所有作品中最经典的一幅画。这幅画于1874年4月15日第一届“独立派”画展中展出，《喧噪》杂志记者勒鲁瓦，以这幅画题写一篇评论文章，“印象派”由此而得名。目前被收藏在巴黎马蒙达博物馆。

这幅《睡莲》是莫奈64岁时所作的早期小幅作品。是一幅经典名画，也是莫奈十大名画之一。43岁的莫奈在吉维尼定居后，在庭院里修了一个池塘，在池塘里繁殖了睡莲，成为他晚年描绘的主要对象。这幅画用水中睡莲表现大自然的色彩，画出了一种内在美。表现了画家的理想和想象。

《韦特伊莫奈花园》是画家莫奈19世纪末创作的一幅油画作品，他依着花木自身来的生长形态来设计花园，不仅高低错落，采用原色主义、色调分割等方法，表现出强烈的光色变化，而且极重视色彩的协调性，红色、棕色、橘黄、蓝色等色调的花丛错落其中，呈现出自然的视觉动感。画中有一个小女孩整体感觉特别美。

《穿日本和服的卡美伊》这幅作品，和莫奈以往甚至以后的诸多作品相比较，风格是独特乃至迥异的。这幅画把人物和衣服上的花纹画的比较的细致。和服、日本团扇、折扇、榻榻米、浮世绘歌姬、能剧鬼脸等等日本元素，构成了这幅画主要的内容。

《撑阳伞的女子》是莫奈画于1886 年悼念亡妻卡美伊的作品。画中画出了一个美丽的妇女手里拿着伞，左侧是个小男孩。这幅画以绿，蓝，褐为主色调，色彩显得比较清新。卡美伊因病死于1879 年，时年37 岁，莫奈在同年画下了《临终的卡美伊》，画中以忧郁的色调、纷乱的笔法，传达出失去爱妻的悲伤。

《国会大厦》是法国印象主义画家克洛德·莫奈的一系列绘画作品，这些作品都以英国国会大厦“威斯敏斯特宫”为主题。这一系列作品完成于莫奈旅居伦敦的1900至1905年，共19幅（威尔顿斯坦索引编号：1597-1613）。所有作品都是从圣托马斯医院的同一个窗口来画作的，它们的尺寸也全都一样。

这幅油画作品是著名画家莫奈在19世纪末创作的一个作品，画中突出四位美丽的浅色着装女性，显得特别的华丽高贵，使用了浓绿色，色彩大放光彩。画面上的4个女人，都由一位模特儿充任，因此要不断改变她的装束、发型、姿态，画家需事先分别画出草图，然后再组合到一起。这位模特儿就是1864—1865年与莫奈邂逅的卡美伊（后来的莫奈夫人）。

这是莫奈所有关于卡美伊的画作中最广为人知的一幅，1875年一幅的油画作品。这幅画画出了一个美丽的妇女手里拿着伞，左侧是个小男孩。这幅画以绿，蓝，褐为主色调，色彩显得比较清新，是19世纪末莫奈画的一幅油画。

《圣拉扎尔火车站》是莫奈于1877年画的一幅表现巴黎火车站的油画，画出了当时的巴黎火车站的情景，是一个日常生活场面的画作莫奈神往于光线穿过玻璃顶棚射向蒸气烟云的效果，神往于从混沌之中显现出来的机车和车厢的形状，巧妙的画出了当时的车站，色彩运用的很好。莫奈相信光线和空气的神奇效果是最为重要的，他巧妙的平衡了画面的调子和色彩，这幅画出色的表现了力量、空间、对比和运动。